Comiques

Pour assurer son Salut, Sophia ARAM, chroniqueuse de la matinale et du Fou du roi de FRANCE INTER, s’est convertie aux trois grandes religions monothéistes. Elle nous promène dans le monde délirant de la foi. Un monde dans lequel Dieu est le chef de l’homme et l’homme est le chef de la femme.

De la création à l’apocalypse, Sophia revisite les textes en s’interrogeant librement : Moïse avait-il inventé le premier IPAD ? Jésus est-il mort du tétanos ? Peut-on embrasser son mari s’il a mangé du saucisson ?

Convaincue que la religion est d’abord une véritable tragédie pour l’humanité, elle l’a considère également comme un très bon sujet de spectacle… comique. Tous les ingrédients sont réunis. Il y a des prédicateurs racontant des histoires à dormir debout, des personnages fantastiques dotés de supers pouvoirs et des gens pour faire semblant d’y croire.

Bio :

Après les Langues-O, Sophia est formée à l’école de l’improvisation théâtrale, puis au théâtre avec la Cie du Théâtre du Sable. Elle fait ses débuts à la télévision aux côtés d’Arthur (Les Enfants de la Télé) et alterne écriture et apparitions télé pour le groupe Endemol. Parallèlement elle intervient sur la matinale de NRJ et sur Europe 2.

En 2007, elle crée son premier spectacle « Du plomb dans la tête », qui met en scène une cellule de soutien psychologique suite au suicide d’une enseignante dans sa classe de maternelle. Ce spectacle sera joué plus de 400 fois et édité en DVD par Studio Canal.

En 2008, Sophia commence une chronique hebdomadaire au Fou du Roi sur France Inter aux côtés de Stéphane Bern.

En juillet 2010, elle entame une nouvelle aventure avec « Crise de foi », son deuxième spectacle présenté lors du Festival OFF d’Avignon. Septembre 2010, elle étend sa collaboration avec France Inter, avec une chronique dans la matinale de Patrick Cohen les lundis et mercredis à 8h55. En juillet 2011, elle revient à Avignon avec « Crise de foi » pour la deuxième année consécutive et jouera à guichet fermé sur toute la durée du festival.

Bande Annonce :

• Spectacle du 05/01/2012 au 14/04/2012, tous les mardis, mercredis, jeudis, vendredis et samedis à 20h00 , Grande Salle, durée : 1h20 .
• Réservez vos places sur la Fnac Spectacle : Cliquez ici

Les filles de Légères & sans filtre sont vos meilleures amies, vos filles, vos sœurs, vos voisines de palier ou vos collègues.

Filles des années 80, elles ont vu la naissance de Canal + et la chute du mur de Berlin. Aujourd’hui, elles checkent leurs mails sur Smartphones, achètent des fringues sur le Web et cherchent du boulot sur Facebook.

Entre fous rire et paquets de mouchoirs, histoires qui durent trop longtemps ou pas assez, débats philosophiques et problèmes de cuticules, découvrez le quotidien de ces deux amies qui veulent le beurre, l’argent du beurre et un rendez-vous avec le crémier.

Piquantes, touchantes, parfois absurdes mais toujours glamours, elles préfèrent rire de tout que de pleurer pour rien.

Librement inspirées de celles qu’elles sont dans la vraie vie, Marine et Vanessa se livrent avec une sincérité déconcertante, jouant quelques saynètes de tous les jours en transparence totale … Immergés une semaine dans leur vie c’est une bouffée d’oxygène (paradoxe non !) que l’on passe avec ces filles légères et sans filtre.

La Blonde – Vanessa Fery

Vanessa Fery est une touche-à-tout qui ne reste pas en place. Après 15 ans de danse, la pétillante blonde du duo se forme à l’improvisation et découvre qu’elle a un réel potentiel dans ce domaine. Après avoir travaillé en tv en tant que comédienne et auteure (pour Cauet, Pliés en 4 etc.), elle brûle les planches en étant à l’affiche de Couscous aux lardons pendant 2 ans. Parallèlement, elle tourne au cinéma et prête sa voix et son énergie folle au monde de la publicité. Bref, Vanessa ne s’arrête jamais !

Dernièrement, cette boule d’énergie et boulimique de travail avait envie de nouveauté, alors la pièce Légères & sans filtre est née, rien que ça !

La Brune – Marine Montaut

Marine Montaut, la brune, est une bûcheuse, une vraie bosseuse. Formée au théâtre classique, Marine a joué les plus grandes pièces sur les planches (Strindberg, Tchekhov), elle s’est également essayée dans des comédies plus contemporaines (Faut qu’on parle, Un homme viiiiiiiiite). Comédienne improvisatrice, Marine prête également sa douce voix aux documentaires télévisuels et contes pour enfants.

Reconnue pour être la force tranquille du duo, et dotée d’un sacré humour pince-sans-rire, cette belle plante préfère les travaux manuels au shopping, elle est la complice parfaite pour Vanessa.

Un projet 100% filles.

No girl power mais In Girls we trust.

De la mise en scène par une québécoise bien roulée ; Chloée, en passant par les co-auteures rousses incandescentes ; Marie-Aurore et Patricia, ou encore la responsable de production, slim et mentholée ; Clémence, chacune affiche sa marque, son style et sa texture. Accroc et dépendant dès la première minute … ne cherchez pas, il n’y a aucun patch contre ce beau paquet aux multiples saveurs …

COMPOSITION + DESSIN PATRICIA

• Sur une idée originale de Vanessa Fery
• Avec Vanessa Fery & Marine Montaut
• Mise en scène de Chloée Coqterre
• Auteures Vanessa Fery, Marine Montaut, Marie-Aurore Canton et Patricia Dupuy

Les dates :

• JANVIER 2012
• Du 10 au 21
• Du mardi au samedi – 20h00
• MARSEILLE – Théâtre l’Antidote

• JUILLET 2012 / FESTIVAL OFF D’AVIGNON
• Du 05 au 25 juillet
• Tous les jours
• AVIGNON – Le Palace

Rendez-vous à Paris

• A partir du 25 JANVIER 2012
• Du mercredi au samedi – 21h15 et les dimanches – 18h00
• PARIS – Théâtre du Temple

• Production : Rire Ô Pluriel
• Photographe : © Tchavdar Pentchev

Réservez vos places sur la Fnac spectacle : Cliquez ici

La Bande Annonce :

La compagnie professionnelle d’improvisation théâtrale « Les Improfessionales » présente le seul spectacle d’improvisation en anglais à Paris. Le spectacle se joue à l’Antipode une fois par mois.

Improflicks est un festival d’improvisation. Chaque membre de la troupe devient à tour de rôle metteur en scène et dirige des mini-saynètes inspirées du monde du cinéma et de la télévision.

Le public a son rôle et participe activement au déroulement du spectacle. Lui seul est l’unique jury, il évalue la performance du metteur en scène après chaque improvisation attribuant ainsi une Hollywood Star ou un gage d‘improvisation. A la fin du spectacle, le metteur en scène le plus récompensé se verra remettre la très convoitée statuette « Lucy».

• Durée du spectacle: 2×40 minutes

IMPROFLICKS : An Improvised Film Festival

The Improfessionals take turns directing each other, fighting for the much coveted Lucy Award. The audience becomes the jury and decides by voting after each film whether the director will be awarded aHollywood Star or given the punishment of a forfeit. The show format is inspired by Keith Johnstone’s Gorilla Theatre.

• Duration of the show: 2×40 minutes

Les prochaines dates :

• 14 décembre 2011 à 20h30
• 25 janvier 2012 à 20h30
• 29 février 2012 à 20h30
• 28 mars 2012 à 20h30
• 25 avril 2012 à 20h30
• 30 mai 2012 à 20h30

Péniche Antipode

• 69 Quai de la Seine
• 75019 Paris
• www.abricadabra.fr/

Quand on est un garçon, par définition, on est très rarement invité aux « soirées entre filles ». Voire même jamais invité. Et pour cause. Alors, forcément, on se pose pas mal de questions. A quoi ressemblent ces soirées ? De quoi y parle-t-on ?

• 6 places à gagner avec ArtéMédia pour le samedi 10 décembre à 20h15 en envoyant votre nom, prénom et e-mail à : contact (at) artemedia-agence-presse.com (maximum 2 places par personne)

Qu’est-ce qu’on y mange ? Qu’est-ce qu’on y boit ? Qu’est-ce qu’on y danse ? Le mystère est le plus total. Et les fantasmes nombreux. A moins bien sûr de s’appeler Cartouche et de réussir, par miracle, à s’incruster dans la « soirée entre filles » organisée à domicile par Clarisse, sa compagne. Comment une telle prouesse est-elle possible ? Ca, c’est un secret….Tout ce que vous avez toujours rêvé de savoir sur les « soirées entre filles » sans jamais oser le demander. La réponse, avec Cartouche, au Théâtre du Temple jusqu’au 7 janvier dorénavant : de nouvelles représentations ayant été ajoutées devant le succès de cette inoubliable Soirée entre Filles !

Son parcours est atypique : Farid, alias Cartouche, grandit au Raincy, en région parisienne. C’est en regardant les émissions télévisées de Maritie et Gilbert Carpentier qu’il se prend de passion pour la danse. A huit ans, en cachette de ses parents et de ses amis de la cité, il s’inscrit au conservatoire et se retrouve à faire des demi-pointes. Celui que l’on a surnommé « le Billy Elliot du 93 » a fréquenté l’Opéra de Marseille, l’école Mime Marceau et la Compagnie Béjart. A vingt ans, il choisit la comédie et le one-man-show. Présenté au Théâtre de la Main d’Or en 2003, son premier spectacle, mis en scène par Kad et Olivier et chorégraphié par Marie Claude Pietragalla, remporte un succès immédiat auprès du public et des médias. C’est la consécration. Son one-man-show est prolongé au Bataclan et au Théâtre du Temple qui affichent complets jusqu’en 2006. La même année, Josiane Balasko confie à Cartouche le rôle masculin de sa pièce, « Dernier rappel ». Cette pièce sera jouée le temps d’une année au Théâtre la Renaissance. C’est un des plus gros succès théâtraux de cette année-là. En 2008, il crée « Les femmes sont des hommes comme les autres » avec la complicité de Marie Claude Pietragalla (chorégraphie et mise en scène). Le spectacle est ovationné par le public pendant sa tournée et lors de ses représentations complètes à la Cigale (2009) et à l’Olympia (2010). La même année il publie son premier livre intitulé « Quand je serai danseur » chez Robert Laffont.

Cartouche, pseudonyme emprunté par l’artiste au Pirate des Faubourgs du XVIIIème siècle séduit, fait rire, émeut, ne laisse personne indifférent… Cartouche exerce aussi ses talents d’acteur au cinéma, il a fait une première apparition dans « Podium » de Yann Moix (2003). Puis il a enchaîné les rôles dans les fi lms choraux « la cloche a sonné » de Bruno Herbulot (2005) et « Célibataires » de Jean- Michel Vernet (2006). Il a partagé l’affiche avec entre autre Fabrice Luchini, François Cluzet, Guillaume Depardieu, Elsa Zylberstein, Amira Casar, Serge Hazanavicius et Olivia Bonamy. En 2007, Cartouche est le narrateur du très émouvant film de Thomas Gilou « Michou d’Aubert » avec Gérard Depardieu et Nathalie Baye. Cartouche se produit également en télévision où il incarne le professeur foldingue de la série « Ouf le Prof » une série sur TF1, très populaire auprès des enfants en France et au Canada.

Résumé du spectacle :

Quand on est un garçon, par définition, on est très rarement invité aux « soirées entre filles ». Voire même jamais invité. Et pour cause. Alors, forcément, on se pose pas mal de questions. A quoi ressemblent ces soirées ? De quoi y parle t-on ? Qu’est-ce qu’on y mange ? Qu’est-ce qu’on y boit ? Qu’est-ce qu’on y danse ? Le mystère est le plus total. Et les fantasmes nombreux. A moins bien sûr de s’appeler Cartouche et de réussir, par miracle, à s’incruster dans la « soirée entre filles » organisée à domicile par Clarisse, sa compagne. Comment une telle prouesse est-elle possible ? Ca, c’est un secret….Tout ce que vous avez toujours rêvé de savoir sur les « soirées entre filles » sans jamais oser le demander. La réponse, au Théâtre le Temple, avec Cartouche.

• Au Théâtre du Temple à Paris jusqu’au 7 janvier, du jeudi au samedi à 20 h 15

Regarder :

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Théâtre le Temple

• 18 RUE DU FAUBOURG
• DU TEMPLE
• 75011 PARIS

L’oiseau Bleu

« The Battle of the War » (conte pour adultes) est au Théâtre de l’Européen tous les lundi soirs depuis le 14 février et jusqu’au 14 mars !

• Des invitations à gagner , le 28 février, le 7 ou le 14 mars  pour « The Battle of the War » en envoyant votre nom, nombre de places (2 par personnes), et la date choisie à contact@artemedia-agence-presse.com. Dépêchez vous d’en profiter !

Lancé à corps perdu dans la quête de l’idiotie absolue, L’oiseau bleu tisse un univers sans queue ni tête afin de sauver l’humanité par le rire. Depuis 1997, il crée des personnages et des spectacles : Paco chante la paix (chanteur d’amour guatémaltèque qui tente de sauver la paix par l’amour), Perceval dans Soleil Noir (chanteur gothique dépressif, se bat contre le bonheur et la dictature du sourire pour la tristesse), puis l’oiseau bleu.

Le théâtre de rue est son moyen d’expression de prédilection pour jouer des spectacles qui s’écrivent en jouant, au fil des pensées et des réactions du public. En 2002, il rencontre Edouard Baer avec lequel il participera au Grand Mezze, à son film Akoibon, puis au spectacle « La folle et véritable vie de Luigi Prizzoti », music-hall délirant dans lequel il incarne le personnage de l’Oiseau Bleu à la Cigale puis aux Folies-Bergères.

Volant de ses propres ailes, l’Oiseau Bleu va présenter son one man show durant 3 semaines à guichet complet à la Boule Noire, puis à la Cigale, en 2008. Comédien déjanté, chanteur polyvalent (féru de punk, ragga et de chanson française), dessinateur sensible et créateur fou, L’oiseau Bleu revient cet automne avec le Cd-conte de « The battle of the war » et la BD de « L’oiseau Bleu sauve New-York ». Enfin, il tentera de sauver la suisse attaquée par une armée de chômeurs par l’immonde Chasla sur la scène du Café de la danse les 4,5 & 6 novembre.

Arnaud Aymard est un comédien issu de la bande à Edouard Baer. Il a déjà plusieurs spectacles à son actif, dont « The Battle of the War », avec le personnage de L’Oiseau Bleu. Ce spectacle avait fait un carton à la Boule Noire en 2008 : en tout, 4 500 payants et un véritable buzz.

Il le joua ensuite à la Cigale en décembre 2008. Il a repris ce même spectacle : en représentation privée pour les médias le 13 octobre 2010 au Zèbre de Belleville et les 4, 5 et 6 novembre 2010 au Café de la Danse.

En parallèle, est sortie le 8 novembre une pochette surprise, contenant le CD du spectacle « The Battle of the War », la BD de la suite « L’Oiseau Bleu sauve New-York », un poster 40 x 60 et une surprise (gommette « magique »)

Arnaud planche actuellement sur un autre volume de la BD, la suite, qui s’appellera « On a volé la France ».

Sa Bio :

Né en 1425 j’ai été décoré par les croisés car j’avais conquis seul Saint Jean d’Acre en mimant un éléphant de combat.

Je disparais pendant deux cents ans et je réapparais au café du commerce vers Vierzon le 16 juillet 1653, et je prends un porto.

Plus rien pendant 300 ans, en 1953, on m’aperçoit aux côtés de Kroutchev un missile à la main.

Et je nais enfin en 1971, il était temps, en pleine guerre froide, ce qui m’a bien terrorisé.

Des études de physique, des complexes au niveau des cheveux (frisés), des jeunes filles pas toujours intéressées par mon corps trop mou, tout en coin et os. Tout cela fabrique un être maladif et opaque, qui va bientôt s’exprimer de diverses manières. Radio, fanzines, et théâtre de rue dans la région de Tours, puis dans l’ensemble du département d’Indre et Loire, puis en France. Enfin partout où il faut redresser l’idiotie, partout où le nuage de l’urbain claque l’enfant plein d’espoir, partout où on doit se battre pour rester bête.

Évidemment, comme chaque être humain, les raisons de ma dévolution pour l’espoir par le rire sont absconses, moi-même je ne sais pas trop, je compte faire une psychanalyse vers 2014. Mais je gage, qu’il y a par là dessous des envies profondes de puissance, d’asservissement des populations par l’art.

Divers personnages qui ont chacun leur spectacle. Paco, chanteur pour la Paix (1997), Perceval, de Soleil Noir (gothique dépressif) (2003), et L’Oiseau Bleu (2005) qui ont joué des tonnes de fois un peu partout, du village le plus déserté, aux villes tonitruantes. Avec Diane Bonnot, nous avons créé une compagnie, Spectralex, qui est plus un consortium, et un spectacle « Vosges Fatales » (2004) (une exposition sur les Vosges qui finit mal). Avec Fred Toush et Laurent Petit nous avons créé le cabaret Philosophique (conférences qui visent à sauver la planète de l’Apocalypse tapageuse). Plus des petites bricoles.

Vers 2004, avec François Rollin et Edouard Baer, je participe au grand Mezzé pendant 3 ans, puis avec Edouard Baer, « Luigi Prizzoti » 2006, « looking for Mister Castang » (2008). Avec Edouard Baer nous créons 30 capsules de 3mn avec l’Oiseau Bleu, pour la chaîne pédagogique Discovery Channel.

Et je compte continuer ainsi jusqu’à ma mort qui arrivera un jour.

Je pourrais parler de moi pendant des heures, j’adore ce que je fais.

Voilà, voilà…

Que les dieux vous protègent dans leur paume. Éclatance et longueur de vie pour chacun de vous. J’enlève aussi les échardes.

Arnaud Aymard, roi du pays des rêves.

• Le Cd-conte « The battle of the war » + la BD « L’Oiseau Bleu sauve New-York » est sortie le 8 novembre 2010

Regarder :

L’Européen

LA DANSE PETE SON CÂBLE !

Qui n’a pas envie de connaitre les coulisses du monde de la danse ? Chloé vous invite à son spectacle pour des confidences croustillantes.

Chloé Maginot, 1m58 et xkg, a suivi des cours de danse classique depuis son plus jeune âge. Après être sortie 1ère de sa promotion à l’école supérieure de danse Rosella Hightower, elle représentera la France au Prix de Lausanne et en sortira quart de finaliste. Malgré les contrats internationaux qui lui seront proposés, c’est un autre parcours qu’elle choisira. Sans quitter la scène pour autant, elle écrira au côté de Guillaume Meurice un one-woman-show la danse pète son câble! qui réunira ses deux passions : la danse et l’humour.

Avec La danse pète son câble!, Chloé Maginot vous fera découvrir le quotidien d’une princesse de la danse. Vous côtoierez son entourage à travers des chorégraphies et des sketchs pétillants.

Les dates :

• Du 4 au 13 février 2011 –théâtre du Port –Nice
• 22 février 2011 –Théâtre Montmartre Galabru-Paris
• Du 3 au 6 mars 2011 –théâtre San Angelo –Bastia
• Du 2 avril au 1ermai 2011 –théâtre du Bocal –Nice
• Du 3 au 12 juin 2011 -théâtre du Port –Nice

Tarif : 15€

Théâtre Montmartre Galabru

• 4 rue de l’Armée d’Orient
• 75018 Paris

Regarder :

FOLLEMENT FOLLE ?

C’est la réalisation d’une utopique et fabuleuse envie d’être entre le théâtre et la vie sans aucun jugement, juste en prenant le temps de regarder. « Naho, Follement Folle » est un tableau de femmes peint avec justesse, émotion, générosité et surtout beaucoup d’humour ! De la commerciale à la femme de ménage en passant par la vendeuse de sexe, tout y passe! Avec une analyse criante de vérité, une pointe de poésie et une tonne d’amour. On rit, on s’identifie et on s’attache à cette femme atypique qui a une énergie à décoller les sièges. Naho rayonne sur scène et vous tient en haleine du début à la fin. A voir sans modération!

QUI EST ELLE ?

Naho Da PIEDADE est née le 2 mars 1970 dans la banlieue parisienne d’une union entre un Afro Brésilien et une Béninoise. Elle a hérité de l’un une bonhomie naturelle, de l’autre un rapport à la terre et à la nature. Naho encourage le brassage des idées et le métissage culturel. Elle suit des cours d’art dramatique aux Ateliers Thierry Hamon, de danse aux Ateliers du Marais et se consacre ensuite au langage des signes à l’Institut des Sourds et Muets de Paris. En 1993, elle fait ses premiers pas en tant que choriste pour Art Mengo et figure dans le premier film de Karl Zéro « Le Tronc ». En 1995, Jean Marie Didière, danseur à l’Opéra de Paris et intime de Naho crée spécialement pour elle une chorégraphie sur le thème de la Folie. Se suivent 5 années où elle enchaîne les expériences en tant que chorégraphe pour les Groupes Accor et Vinci en France et à l’étranger, mannequin pour le jeune créateur Imane Ayissi à l’espace Cardin et au Carroussel du Louvre, et comédienne dans différentes pièces. L’année décisive : 2001 – Elle réalise un projet de longue date : la création de son premier one woman show « Le monde selon Madame Adjobi» En 2003, elle joue dans « Impair et Père », mis en scène par Jean Luc Moreau avec : Roland Giraud, Stéphane Hillel, Pauline Larrieu et part en tournée dans toute la France. L’humour est sa vocation. Il n’y a pas de doute. La machine est enclenchée. Elle joue un peu partout son spectacle « Le monde selon Madame Adjobi », en écrit un deuxième « Elles sont toutes folles», tourne en province pendant 4 ans, concocte en 2008 une pièce de théâtre s’appelant « Gratin de Courges à l’Elysée », remporte le succès au Festival d’Avignon en 2009 et arpente les routes. En janvier 2011, elle pose ses valises au Théâtre Les Feux de la rampe et ce pour 3 mois.

AVEC

• Direction artistique : Delphine Depardieu
• Création Lumières : Jacques Rouveyrollis assisté de Jessica Duclos

QUAND ?

Prolongation spectacle jusqu’au 5 mai !

• Des invitations à gagner pour « Naho, Follement Folle ! » en envoyant votre nom, nombre de places (2 par personnes), et la date choisie à contact@artemedia-agence-presse.com. Dépêchez vous d’en profiter !

OÙ ?

Au Théâtre Les Feux de la rampe

Du mercredi au samedi à 20h00 et dimanche 15 h

2, rue Saulnier – 75009 Paris

Métro Cadet ou Grands Boulevards

Bande Annonce :

Philippe Lelièvre, revient avec son one man show Toujours givré…

Repéré par Dominique Farrugia , Philippe Lelièvre participe à La grosse émission sur Comédie!, de 1999 à 2001. Après avoir été le prof d’improvisation théâtrale des élèves de la Star Academy 5, 6 et 8, il pose nu pour le calendrier 2010 du Secours populaire et coache Arnaud Lemaire , l’animateur de L’amour est aveugle sur TF1.

De retour avec son nouveau spectacle, il sera sur la scène de La Cigale à Paris du 28 au 31 décembre 2010. Sa représentation du 31 décembre se fera au profit de l’association Mécénat Chirurgie Cardiaque.

Tour à tour metteur en scène, régisseur, acteur, actrice, Lelièvre saute d’un personnage à l’autre, une dizaine au total, avec le sens comique et l’énergie qu’on lui connaît.  Une petite compagnie théâtrale financièrement fragile tente de monter un exécrable vaudeville.Le metteur en scène doit faire face aux caractères hétéroclites et facétieux de ses comédiens qui face au projet manquent de motivation.

Un gain providentiel au loto foot va permettre à toute la troupe d’aller se ressourcer dans la campagne Normande pour mettre un point final aux répétitions, des répétitions  qui vont se transformer en règlement de comptes.

En première partie de Philippe Lelièvre: La Pompe Moderne

© Valérie Archeno

La Pompe Moderne est un groupe de reprises monté par Georges en 2006. Une folle tentative de synthèse de la musique de ces trente dernières années, revisitée à la sauce Brassens. Agité et hilarant. Ces 4 mises en bouche de 20 minutes chaque soir, seront idéales avant de retrouver le groupe en show intégral le 19 mars 2011 à la Cité de la Musique avec LES WAMPAS!

La Cigale 120, Boulevard de Rochechouart 75018   PARIS 

De retour sur scène DÈS LE 16 SEPTEMBRE 2010

DELPHINE Mc CARTY DÉRAPE !

Du jeudi au samedi à 22h30

Spectacle

Si l’enfer est pavé de bonnes intentions, alors, on peut dire que Delphine Mc Carty habite dans son avenue principale ! Et c’est sur les pavés de cette avenue qu’elle «dérape ». Voisins, commerçants, amis, collègues, conjoints, enfants, sans oublier la famille… Ils sont tous là, tapis dans l’ombre, prêts à vous aider et à vous soutenir… comme la corde soutient le pendu…!

Après avoir dérapé chaque matin pendant une année dans le «Morning» sur M6, c’est au Point Virgule qu’elle effectue son dérapage contrôlé et mis en scène par Éric Théobald (metteur en scène du spectacle «Demaison s’envole»).

La carrière de Delphine débute à la télévision, dans de nombreux téléfilms policiers où elle accumule les rôles de victimes : cas sociaux, psychopathes, charmante schizophrène accusée de meurtre dans un épisode de Julie Lescaut… Tour à tour poignardée, défenestrée, étranglée, fantôme revenu hanter sa soeur, médecin légiste, prostituée, elle change complètement de registre en tournant à plusieurs reprises dans la série H aux côtés de Jamel Debbouze, Eric et Ramzy. Voir ces trois comédiens s’amuser et donner autant de bonheur au public (la série était enregistrée en public) est pour elle une révélation.

Elle commence alors à écrire. Après avoir joué son premier one woman show mis en scène par Jean-Luc Lemoine, pendant une année au théâtre Le Mery, Delphine est découverte par M6, qui lui demande de venir interpréter un sketch tous les matins dans son émission « Le Morning » animée par Pierre Mathieu. L’aventure continue l’année suivante avec l’un des rôles principaux du programme court « Tongs et Paréos ».

Mais l’envie de remonter sur les planches revient ! Après avoir vu son travail de metteur en scène sur le spectacle de François-Xavier Demaison, elle rencontre Eric Théobald. Ils décident de travailler ensemble accompagné de Mickael Quiroga coauteur du spectacle« Demaison s’envole » et humoriste. Le showcase de « Delphine Dérape » ayant plu a Elie Semoun celui-ci lui propose de faire sa première partie en tournée de septembre à décembre 2009 ! Cette collaboration se terminera en beauté par les trois dernières dates de la tournée d’Elie au Zénith de Paris !

Au Point Virgule

7 rue Sainte Croix de la Bretonnerie 75004 Paris M° Hôtel de Ville

http://www.lepointvirgule.com/

Comédie-club, autour d’un dîner

Le Smile Meeting du 10 février est une « Comédie-club » autour d’un dîner présentée par Christine Berrou et d’un plateau d’humoristes : Cyril Etesse, Jessica Cohen et Pablo Mira, avec la participation exceptionnelle de KIAN.

Les Humoristes

Un spectacle très personnel où l’on vous dira comment expliquer à son père très très sérieux que  » comédienne  » c’est un vrai métier et pourquoi un gothique c’est malheureux.

Actualité de Christine Berrou Tous les vendredis à 23h40 Une émission TV en collaboration avec Télévisions Présentée par Yassine Belattar.

Un spectacle d’humour en chanson, unique en son genre

Jessica est déjà intervenu e en octobre, et c’est à la demande générale, qu’elle nous fait le plaisir d’être présente ce soir.

Toute douce et fraîche comme la rosée du matin qui perle sur une prairie verdoyante, cette jeune comédienne-humoriste-chanteuse-auteur-compositeur (que de casquette! ouf!) n’hésite pas à nous bercer, à nous « balancer », dans ses mélodies.

Que se passerait-il si la morale n’existait plus ?

Un monde sans valeurs où les SDF doivent être rentables et l’euthanasie un métier comme les autres. Un monde où l’on est condamné à 10 ans de prison pour avoir payer ses courses, où les moches doivent circuler uniquement la nuit et où le plus grand tueur en série de tous les temps est un enfant de 8 ans.

C’est l’exercice auquel s’est essayé Pablo MIRA à travers une galerie de personnages aux convictions plus que douteuses.

Un spectacle avec tous les humours et toutes les humeurs !

Ce One Man Show ne laisse souffler personne, à commencer par son interprète !

- Vu à « Pliés en 4″ (France 4), « Faites entrer l’humoriste » avec Anthony Joubert - TF1 Prix du public Internet - France 3 du festival du rire de Plougastel, - 1er Prix du festival des Arts Burlesques (St Etienne) en 2008.

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En 1988 après J-C, Dieu, créa Trondel…

Trondel vient du pays du soleil, la Bretagne ! Habile mélange de visuel et de stand up, cette nouvelle révélation de l’humour va vous enflammer !

Actualité de Trondel

le Comic’Hall , Paris

Ma mère, mon chat et Dr House

Comment peut-on s’en sortir quand on a le physique de Barbie et la voix de GI Joe ?

Un spectacle déjanté et décalé … à la différence près que Bérengère est… folle!

Actualité de Bérengère KriefActualité de Bérengère Krief

Le Bout – Salle Carré, Paris

Découverte au Jamel Comedy Club.

Mélangeant le stand-up et le slam, la pétillante Candiie vous propose un spectacle sans précédent!

Actualité de Candiie

le Comic’Hall , Paris

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